Posts in category: Eventos – Rutas y andares

Julio 28, 2020

Alemania se encuentra en el centro de Europa y comparte fronteras con 9 países. Ninguna otra nación europea tiene tantos vecinos. Al Norte, limita con Dinamarca; al Sur, con Austria y Suiza; al Oeste, con Polonia y la República Checa; y al Este, con Francia, Luxemburgo, Bélgica y los Países Bajos.

Según la encuesta realizada por Anholt -Gfk, Índice de marca país, en 2017 y 2018 Alemania fue reconocida como el país de mejor reputación mundial. ¿Pero cuáles son las razones que les hace ser tan prestigiosos?

Una de las claves, junto a su fortaleza económica y la confianza que conlleva el sello «Hecho en Alemania», es su cultura, deporte y patrimonio.

Mencionaremos algunas de esos rasgos que le hacen despuntar.

• Un escenario cultural activo

En Alemania tienen lugar eventos de todas las manifestaciones artísticas. Entre ellos se encuentra La documenta, una de las exposiciones de arte contemporáneo más importantes del mundo. Se celebra en la ciudad de Kassel cada 5 años, durante 100 días. En la arena audiovisual sobresale el Festival Internacional de Cine de Berlín que, junto a Venecia y Cannes, es uno de los más prestigiosos de la industria del cine. Destaca, además, el Festival Internacional de Cortometrajes de Oberhausen, el más antiguo en su género, que durante varias décadas ha sido la plataforma de presentación de nuevos cineastas. Rainer Werner Fassbinder, Volker Schlöndorff, Werner Herzog y Wim Wenders representantes del denominado Nuevo cine alemán, son algunas de sus figuras impulsoras.

• Vastísimo patrimonio mundial

Cuenta con 44 lugares inscritos en la Lista del Patrimonio Mundial. Majestuosos castillos y palacios, imponentes iglesias y monasterios, centros históricos, asentamientos prehistóricos, monumentos históricos e industriales, arquitectura modernista, paisajes culturales y patrimonio natural conforman un conjunto variado que no solo reflejan la historia del país, sino también la de Europa y de la Humanidad. 

El primer bien en ser declarado patrimonio mundial por la UNESCO, en 1978, fue la Catedral de Aquisgrán, en Renania del Norte-Westfalia. Carlomagno, rey de los francos y emperador de Occidente, instaló su gobierno en esta ciudad. A finales del siglo VIII edificó la Capilla Palatina, a partir de cuyo núcleo original y de sucesivas adiciones se conformó la catedral, la más antigua del norte de Europa. La Catedral fue escenario durante seis siglos y desde el año 936, de la coronación de 30 reyes del Sacro Imperio Romano Germánico, los cuales se sentaron en un trono de mármol blanco que aún se conserva en su interior. Tras la muerte de Carlomagno, sus restos fueron depositados en la catedral.

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• Personalidades que trascienden su época

Alemania es considerada la tierra de los poetas, pensadores, artistas y músicos. Los intelectuales Johann Wolfgang von Goethe y Friedrich Schiller, figuras centrales del clasicismo de Weimar, forman parte de un legado cultural mundial, así como los Hermanos Grimm, Bertolt Brecht, Thomas Mann y Günter Grass. Sobresalen además los artistas Alberto Durero y Max Ernst, y en la música Johann Sebastian Bach, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms y Richard Wagner.  En la filosofía descollan Immanuel Kant, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, Karl Marx, Friedrich Engels, Arthur Schopenhauer, Friedrich Nietzsche y Martin Heidegger. No olvidemos a los científicos, inventores e ingenieros, como Alexander von Humboldt, Max Planck, Albert Einstein, Gottlieb Daimler, Rudolf Diesel, Karl Benz y Johannes Gutenberg, a quien se le acredita la invención de la imprenta.

• El deporte más hermoso del mundo

La selección alemana de fútbol, conocida como «Die Mannschaft» (El equipo), ha sido ganadora de 4 Copas Mundiales, en 1954, 1974, 1990 y 2014. Es, a su vez, la selección que más finales ha disputado, con 8. Es respetada adentro y fuera del terreno de juego por su disciplina, el arrasador juego colectivo y por disputar hasta el último minuto. No solo gusta a nivel de escuadra nacional, sino también sus clubes. Destaca el Bayern de Múnich, que ha obtenido múltiple palmarés en la Bundesliga y en competiciones europeas, y el Borussia Dortmund, cuya afición, denominada «el muro amarillo», es una de las más fieles y entusiastas del mundo. 

Julio 28, 2020

¿Sabes qué tienen en común el escritor Hans Christian Andersen, el filósofo existencialista Søren Kierkegaard, las piezas de colores lego, el movimiento fílmico Dogma 95, o la canción Barbie girl, del grupo Aqua, popularizada en 1997 en todo el mundo? Pues que todos tienen su acta de nacimiento en Dinamarca.

En uno de nuestros andares virtuales de 2017 propusimos un viaje por la historia, la cultura, el arte y el patrimonio del Reino de Dinamarca. Visitamos su capital, Copenhague, y la segunda ciudad más importante del país, Aarhus. También, varios sitios inscritos en la Lista del Patrimonio Mundial, como la Catedral de Roskilde y el Castillo de Kronborg, el escenario donde acontece la obra teatral Hamlet, de William Shakespeare. Este personaje está inspirado en la legendaria historia del príncipe danés Amleth, quien luego sería rey. 

El Reino de Dinamarca comprende la península de Jutlandia, cerca de 407 islas -solo 79 de ellas están habitadas -, así como el archipiélago de las Feroe y Groenlandia; estos dos últimos son regiones autónomas. Cuenta con tres idiomas oficiales: el danés, feroés y groenlandés y su bandera nacional se considera la más antigua del mundo. Las banderas de Suecia, Noruega, Finlandia, Islandia e Islas Feroe se han basado en el patrón de diseño de la bandera danesa, a partir de la llamada cruz nórdica, cruz de San Olaf o cruz cristiana.

Una fascinante curiosidad relacionada con la tecnología: el nombre del sistema Bluetooth de tus dispositivos móviles está inspirado en Harald Blåtand o Bluetooth, quien fue rey de Dinamarca y Noruega. Una de las dos estelas rúnicas de Jelling fue erigida por él en honor a su padre y a su madre, el rey Gorm el Viejo y su esposa, Thyra Danebod. Esta piedra, junto a una más pequeña, fueron declaradas Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1994.

Desde hace unos años, una palabra danesa que forma parte de su ADN cultural y que no tiene una traducción literal al castellano se ha vuelto muy popular alrededor del mundo. ¿Sabes cuál es? Se trata de hygge. Alude a una actitud ante la vida en la que se disfruta de la sencillez y de las pequeñas alegrías de cada momento. Compartir una taza de café con los amigos; leer un libro relajado en el sofá; tomarse un tiempo de calma distanciado de las prisas cotidianas; sostener una conversación más profunda de lo habitual; todo eso es hygge. Los daneses lo practican todo el año, pero en invierno, cuando las temperaturas promedian 00C y la luz solar solo dura 4 horas, estar con la familia y los amigos en espacios acogedores y en atmósferas positivas deviene esencial, lo cual convierte a esta estación en la época del hygge por excelencia. Pero para los daneses otros factores también intervienen en generar hygge, como es la confianza en el sistema, la seguridad social, la educación y la atención médica gratuitas, la igualdad de género y el bajo índice de corrupción. Los daneses insisten en que el bienestar que despierta el hygge solo puede sentirse, no puede describirse con facilidad; por eso, recomiendan visitar Dinamarca para entender realmente este concepto tan abstracto. 

Recuerden, amigos, en estos momentos en que aun debemos permanecer en casa practica la manera danesa de hallar bienestar a través del hygge.

Julio 28, 2020

La música tradicional de Lisboa es el fado, canción nostálgica acompañada de una guitarra portuguesa que desde 2011 es Patrimonio de la Humanidad. La llaman la canción más triste del mundo: es dolor y quejumbre, destino y fatalidad. La reina del fado, Amália Rodrigues, fue la mejor voz que la lengua portuguesa haya conocido. Con ella, el fado salió de las calles, transcendió el país y conquistó el mundo. El pasado 23 de julio, Portugal celebró el centenario de su natalicio, con un amplio programa de conciertos y actos.

El Reino de Portugal nace oficialmente en 1139. El Imperio portugués fue el primero y más duradero de los imperios coloniales (1415-1999) desde la Era de los Descubrimientos.

En el Canto I de la mayor obra épica portuguesa, Luis de Camoes, (1524-1580) alaba la historia y la vocación de un país de navegantes y comerciantes que resistieron, conquistaron e hicieron perpetuar su idioma, sus costumbres y su gloria.

Lisboa, situada en la desembocadura del río Tajo, es la capital de Portugal y uno de los grandes centros culturales europeos. Los griegos conocían Lisboa como Olissipo. Según la mitología, fue esta la ciudad que fundara Odiseo en la península ibérica tras salir de Troya.

El siglo XVI supone la era de oro de Lisboa, que se convirtió en un punto de comercio europeo con el lejano Oriente, mientras que el oro de Brasil arribaba a la ciudad. Durante la Segunda Guerra Mundial, Lisboa fue uno de los pocos puertos atlánticos europeos neutrales, por tanto, una puerta de salida de refugiados.

El Monasterio de los Jerónimos, la Torre de Belém y el Monumento a los Descubrimientos, simbolizan la era de las exploraciones portuguesas. El monasterio de la Orden de San Jerónimo, se erigió para conmemorar el regreso de la India de Vasco de Gama. Es representativo del estilo manuelino, caracterizado por la mezcla de motivos arquitectónicos y decorativos del gótico tardío y del renacimiento.

La Torre de Belém, declarada, junto al Monasterio de los Jerónimos como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1983, fue construida en 1510 como torre de vigilancia en la entrada del río Tajo. Parte de su belleza reside en la decoración exterior, adornada con cuerdas esculpidas en piedra, galerías abiertas y torres de vigilancia en estilo mozárabe. Sobre la fachada oeste aparece la figura de un rinoceronte, homenaje a un ejemplar que fue llevado a Lisboa poco antes de que se iniciara la construcción de la torre. El animal fue tan popular en aquellos días que no solamente se incluyó su figura en la decoración de la Torre de Belém, sino que el impresor Valentim Fernandes representó y describió al detalle la anatomía del ejemplar, lo que inspiró al pintor alemán Alberto Durero (quien jamás vio un rinoceronte) a realizar la famosa xilografía conocida como “Rinoceronte de Durero”.

Oporto es otra gran ciudad de Portugal, conocida como la ciudad de los puentes por la imponencia, innovación y belleza de sus puentes, fechados en distintas épocas y con distintos estilos arquitectónicos.

La gastronomía de Lisboa está influenciada por su proximidad al mar. Se dice que los portugueses, y especialmente los lisboetas, tienen 365 maneras de preparar el bacalao, una receta diferente para cada día del año.

Julio 21, 2020

Chipre está consagrada a Afrodita, la diosa del amor y la fertilidad. Cuenta una leyenda que, en las costas sureñas del país, nació de entre la espuma del mar Afrodita, en una concha gigante. Los rituales hacia ella dejaron huellas imborrables. Durante todo el año llegan a la zona mujeres infértiles o solitarias que le rezan a la diosa. Otros, más atrevidos, nadan en círculo tres veces alrededor de las rocas confiando en que rejuvenecerán un año por cada vuelta.

Chipre es la tercera isla más pequeña del Mediterráneo, después de Sicilia y Cerdeña. Fue declarada república en 1960.

Las dos principales etnias son la greco-chipriota y la turco-chipriota. Los descendientes turcos ocupan el norte y los griegos el sur, siendo estos el grupo poblacional más grande (80%). 

Su bandera es de las pocas en el mundo en tener una imagen del país, adornada con dos ramas de olivo que representan las dos etnias.

Entre los referentes artístico-religiosos se encuentra la Catedral de Santa Sofía, de estilo gótico; y las 10 iglesias pintadas del arte sacro bizantino, conocidas por su vasta y excepcional decoración en mosaicos y pinturas. El conjunto fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, en 1985.

Chipre es un país de contrastes: hay tumbas neolíticas, restos arqueológicos fenicios, castillos medievales, viñedos serpenteantes, 300 días de sol al año y estaciones de esquí. Es una cultura sincrética, fruto de la simbiosis de las conquistas de diferentes civilizaciones europeas, asiáticas y africanas.

Julio 21, 2020

Holanda es la tierra de los molinos de viento, de los tulipanes y de las bicicletas.

Uno de sus símbolos son los molinos de viento, declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Hoy en día solo funcionan como ornamentos del paisaje holandés.

En este país, se encuentra el jardín más grande del mundo, el Keukenhof, declarado también Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Cada año se plantan en él alrededor de 7 millones de flores, la mitad de ellas tulipanes, convertido en ícono de los Países Bajos.

La bicicleta, acuática o terrestre, es el medio de transporte por excelencia de este país, la cual aparece hasta en los semáforos de la región.

Luego de la Segunda Guerra Mundial, se inició una reconstrucción total, con Ámsterdam como capital, convirtiéndose en uno de los países más desarrollados del mundo: Rotterdam tiene el puerto más grande de Europa y el segundo del mundo; La Haya es la sede del gobierno de los Países Bajos; y Gouda es conocida por el queso homónimo que se produce en dicha ciudad desde hace más de 300 años.

Uno de los hitos históricos y culturales es la Torre de las Lágrimas, de fines del siglo XV, ubicada en el antiguo Barrio Judío, que fue el punto de partida de los marineros que salían hacia las Indias, y el lugar de despedida de las familias; la plaza Dam, donde está el Monumento de la Liberación, un obelisco erigido en los años cincuenta para recordar la lucha contra el nazismo; y la Casa-museo de Ana Frank.

Holanda tiene una larga tradición de artistas de talla internacional como Rembrandt, Hieronymus Bosch (El Bosco), Peter Brueghel, Frans Hals, Piet Mondrian, Johannes Vermeer y Vincent Van Gogh. En los museos del país se encuentran algunas de las obras de arte más importante del mundo como La ronda nocturna, de Rembrandt, en el Rijksmuseum; La joven de la perla, de Vermeer, en la Galería Real de Pinturas Mauritshuis; y Los comedores de patata, de Van Gogh, en el museo que lleva su nombre.

Muchos consideran que Holanda es sinónimo de Países Bajos. Realmente, ella es la provincia más importante de las doce que constituyen el reino de los Países Bajos.

Julio 14, 2020

El último de nuestros Andares Virtuales del ciclo temático Por los grandes museos de Europa estuvo dedicado a un espacio en el que conviven el arte moderno y contemporáneo. Nos referimos a la Tate Modern, que se mueve entre la reflexión, el espectáculo y la interacción con el público.

La Tate Modern abrió sus puertas en mayo de 2000. Se halla en la antigua central eléctrica de Bankside, un edificio de acero y ladrillos reconvertido para su nueva función por los arquitectos suizos Herzog & de Meuron. Su novedad, frescura y confianza prontamente atrajo la atención del público, incluso de aquellos poco aficionados al arte contemporáneo. En su colección figuran grandes artistas, como Monet, Matisse, Picasso, Francis Bacon, Salvador Dalí, Andy Warhol, Joseph Beuys, Hélio Oiticica, Víctor Grippo, Anish Kapoor, Barnett Newman y Gerhard Richter, por solo mencionar algunos.

En su Sala de las Turbinas, el atrio principal del museo y un espacio privilegiado para exposiciones temporales, han tenido lugar obras que han marcado el imaginario alrededor de la Tate, como son The Weather Project (2003), de Olafur Eliasson; Shibboleth (2007), de Doris Salcedo; Meshes of freedom (2009), de Cildo Meireles; y Sunflower seeds (2010), de Ai Wei Wei.

Julio 14, 2020

El British Museum es uno de los museos más importantes y cada año recibe cerca de 10 millones de visitantes de todo el mundo. Sus colecciones abarcan campos diversos del saber humano como la historia, la arqueología, la etnografía y el arte.

El museo y su biblioteca abrieron las puertas al público en 1759. Sin embargo, en 1997 la biblioteca se trasladó a un nuevo edificio cercano y se llevó 12 millones de volúmenes y decenas de manuscritos y sellos, lo cual permitió que el museo se ampliara.

Custodia más de 7 millones piezas de la historia de la cultura humana desde sus orígenes hasta la actualidad, aunque muchas se encuentran almacenadas por falta de espacios para exhibirlas.

En la galería de escultura egipcia se exhibe desde 1802 la “Piedra de Rosetta”, clave para descifrar los caracteres jeroglíficos. De 72 cm de altura, es una piedra con una inscripción bilingüe, griego y egipcio, de un decreto del Faraón Ptolomeo V. Es considerada hoy una joya de la historia del lenguaje y la transcripción.

El museo siempre ha estado abierto, con excepción de las dos guerras mundiales y, recientemente, la pandemia del coronavirus.

Julio 14, 2020

La National Gallery de Londres es una pinacoteca por su tipo de colección. En ella se exhiben obras pictóricas fechadas entre el siglo XIII y finales del XIX con obras del Postimpresionismo. La formación de su fondo no fue a partir de una nacionalización de obras de arte, sino gracias a donaciones públicas y privadas.

Se fundó en 1824 como una entidad sin ánimo de lucro, con entrada gratuita y acceso para todas las clases sociales. Actualmente ofrece beneficios para todo tipo de públicos: charlas sobre obras de la colección, audio-guías especiales para personas sordas, recorridos para invidentes y un sistema de circuitos y accesos para personas con vulnerabilidad motora. 

Entre las obras más importantes que alberga se encuentran La virgen de las rocas, de Leonardo Da Vinci; La Venus del espejo, de Diego Velázquez, y Los girasoles, de Vincent Van Gogh.

Una de las pinturas más famosas que conserva es el Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, del pintor flamenco Jan van Eyck. Este retrato versa sobre el matrimonio que contrae la pareja de burgueses en su propio hogar. No fue hasta mediados del siglo XVI que las ceremonias nupciales requerían de un sacerdote; antes de eso solamente era necesario un juramento recíproco entre los conyugues, y los testigos aparecen representados en el espejo del fondo del cuadro. Otro de los interesantes elementos es el aparente embarazo de la figura femenina, algo raro ya que el matrimonio Arnolfini no tuvo descendencias. Lo más probable es que el abultamiento del vientre sea solo una impresión visual por el modo en que la dama se recoge el vestido.

La National Gallery está considerada la institución museal más importante de Londres. Sus amplísimos fondos se equiparan a otros grandes museos de Europa como el Louvre, en París y el Prado, en Madrid.

Julio 7, 2020

Recordando el Andar Virtual por el Musée d’Orsay estamos culminando la jornada de hoy dedicada a Rutas y Andares Recorridos por los grandes museos de Europa como parte de nuestra programación en el marco de Rutas y Andares Un Abrazo Virtual.

¿Por qué cuando pensamos en el Museo de Orsay inevitablemente lo asociamos con el impresionismo? El museo, inaugurado en 1986, posee la mayor colección de obras impresionistas y postimpresionistas del mundo, en la que sobresalen grandes nombres de la historia del arte como como Eduard Manet, Claude Monet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Auguste Rodin, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin y Henri de Toulouse-Lautrec.

Su colección de pintura, escultura, fotografía y artes decorativas, es representativa del arte producido a finales del siglo XIX y principios del XX, específicamente del periodo comprendido entre 1848 –inicios de la Revolución Industrial– y 1914 –Primera Guerra Mundial–. Cronológicamente tiene la característica de ser una continuación de las colecciones del Museo del Louvre.

Pero, ¿cuál es la historia del edificio donde se encuentra ubicado? El inmueble fue construido para la Exposición Universal de París de 1900 como estación ferroviaria de París, la más moderna e importante de la línea suroeste de Francia a principios del siglo XX.

El Museo de Orsay comienza siendo una obra de arte desde la propia arquitectura del espacio, ya que se logró la transformación de una estación de ferrocarriles en lo que se conoce hoy día como el museo.

Su colección también recorre el romanticismo, el neoclasicismo, el orientalismo, el realismo, el naturalismo, el academicismo, el movimiento naif, el simbolismo, el art nouveau y el fauvismo.

Cada uno de estos movimientos artísticos, en el periodo de tiempo que exhibe el museo, se enfrentaban e influían entre ellos. Se trataba de una época de viajes y encuentros en la cual París fue el centro artístico en un momento de liberación de todos los convencionalismos y, a su vez, existía una fascinación por lo lejano y las culturas exóticas.

Julio 7, 2020

¿Piensas que los museos de arte son aburridos? Pues debe ser porque aún no conoces el Rijksmuseum

Posee una magnífica colección que comprende pintura, grabado, dibujo, fotografía, escultura, mobiliario, artes decorativas, armas, joyas, atuendos y objetos de diseño, desde la Edad Media hasta el siglo XX, así como un vasto conjunto de los grandes maestros neerlandeses de los siglos XV, XVI y XVII. A su vez, es un museo de propuestas dinámicas en el ámbito digital. En su página web y redes sociales comparte contenidos y actividades que no solo son atractivos, sino también entretenidos. 

Por ejemplo, puedes descargar de manera gratuita imágenes en alta resolución pertenecientes de su colección y crear tu propia selección; jugar quiz; aprender a pintar un autorretrato a la manera de Rembrandt, o a dibujar como él u otro artista; seguir paso a paso la restauración de “La ronda de la noche”, su obra de arte más icónica; conocer las historias y singularidades de algunas de sus piezas; e incluso, participar en challenges, como #tussenkunstenquarantaine.

En 2016, en la serie de Andares Virtuales Por los museos de Europa, propusimos un viaje audiovisual por la arquitectura y la colección del Rijksmuseum. Nos adentramos en sus obras de arte más representativas, y en el espacio y en el tiempo de dos de los exponentes más importantes del Siglo de Oro: Rembrandt y Vermeer. Otras acciones que más tarde hemos organizado, en colaboración de Embassy of the Kingdom of the Netherlands in Cuba y Cuban Cultural Ventures, como proyecciones de cine y la exposición “Rembrandt para todos”, han contribuido a enamorar al público cubano con el arte y la historia neerlandesa.