1

Portugal

1

Julio 28, 2020

 

La música tradicional de Lisboa es el fado, canción nostálgica acompañada de una guitarra portuguesa que desde 2011 es Patrimonio de la Humanidad. La llaman la canción más triste del mundo: es dolor y quejumbre, destino y fatalidad. La reina del fado, Amália Rodrigues, fue la mejor voz que la lengua portuguesa haya conocido. Con ella, el fado salió de las calles, transcendió el país y conquistó el mundo. El pasado 23 de julio, Portugal celebró el centenario de su natalicio, con un amplio programa de conciertos y actos.

El Reino de Portugal nace oficialmente en 1139. El Imperio portugués fue el primero y más duradero de los imperios coloniales (1415-1999) desde la Era de los Descubrimientos.

En el Canto I de la mayor obra épica portuguesa, Luis de Camoes, (1524-1580) alaba la historia y la vocación de un país de navegantes y comerciantes que resistieron, conquistaron e hicieron perpetuar su idioma, sus costumbres y su gloria.

Lisboa, situada en la desembocadura del río Tajo, es la capital de Portugal y uno de los grandes centros culturales europeos. Los griegos conocían Lisboa como Olissipo. Según la mitología, fue esta la ciudad que fundara Odiseo en la península ibérica tras salir de Troya.

El siglo XVI supone la era de oro de Lisboa, que se convirtió en un punto de comercio europeo con el lejano Oriente, mientras que el oro de Brasil arribaba a la ciudad. Durante la Segunda Guerra Mundial, Lisboa fue uno de los pocos puertos atlánticos europeos neutrales, por tanto, una puerta de salida de refugiados.

El Monasterio de los Jerónimos, la Torre de Belém y el Monumento a los Descubrimientos, simbolizan la era de las exploraciones portuguesas. El monasterio de la Orden de San Jerónimo, se erigió para conmemorar el regreso de la India de Vasco de Gama. Es representativo del estilo manuelino, caracterizado por la mezcla de motivos arquitectónicos y decorativos del gótico tardío y del renacimiento.

La Torre de Belém, declarada, junto al Monasterio de los Jerónimos como Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 1983, fue construida en 1510 como torre de vigilancia en la entrada del río Tajo. Parte de su belleza reside en la decoración exterior, adornada con cuerdas esculpidas en piedra, galerías abiertas y torres de vigilancia en estilo mozárabe. Sobre la fachada oeste aparece la figura de un rinoceronte, homenaje a un ejemplar que fue llevado a Lisboa poco antes de que se iniciara la construcción de la torre. El animal fue tan popular en aquellos días que no solamente se incluyó su figura en la decoración de la Torre de Belém, sino que el impresor Valentim Fernandes representó y describió al detalle la anatomía del ejemplar, lo que inspiró al pintor alemán Alberto Durero (quien jamás vio un rinoceronte) a realizar la famosa xilografía conocida como “Rinoceronte de Durero”.

Oporto es otra gran ciudad de Portugal, conocida como la ciudad de los puentes por la imponencia, innovación y belleza de sus puentes, fechados en distintas épocas y con distintos estilos arquitectónicos.

La gastronomía de Lisboa está influenciada por su proximidad al mar. Se dice que los portugueses, y especialmente los lisboetas, tienen 365 maneras de preparar el bacalao, una receta diferente para cada día del año.

dest Marcos Julio dibujó a Juan de la Cosa

Continúa Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo

02. Marcos Julio dibujó a Juan de la Cosa

Julio 25, 2020

 

El taller infantil Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo continúa llegando a los niños mediante la plataforma digital WhatsApp, en unos encuentros donde se fomenta el aprendizaje de manera dinámica y divertida.

Esta semana, los participantes investigaron acerca de personajes y temas artísticos e históricos que vinculan a Cuba y Europa: Juan de la Cosa, Cristóbal Colón, la Revolución Francesa, la arquitectura clásica y su relación con La Habana, la Condesa de Merlín, Albert Einstein y Compay Segundo. En las clases, debatieron sus opiniones mientras se apoyaban en imágenes y dibujos de su propia autoría.

Se estimuló la búsqueda de contenidos sobre las salas permanentes del Palacio, compartidos en el sitio web de la institución y la página oficial en Facebook, lo cual les permitió ubicar dichos personajes y temáticas en salas específicas. De esta manera, se hizo un recorrido virtual por el Centro, a la vez que se comentaban las principales ideas de algunos de los espacios de exposición permanente: Visión del Mundo, Línea del Tiempo, Viajeros y Viajeras, Arquitectura y Urbanismo de La Habana, Música y Danza, Libro y Cartografía.

Como actividad final del taller, los niños interpretarán su tema y guiarán un recorrido virtual por las salas del Palacio. A ello se suman las experiencias personales de todos compartidas en los encuentros, lo cual hará que sea un recorrido diferente, atractivo y personalizado.

dest María Teresa León y Rafael Alberti

El arribo de personalidades españolas a Cuba durante la guerra civil

María Teresa León y Rafael Alberti

Leonor Amaro Cano

Julio 25, 2020

 

Tal y como registra la historiografía cubana, los efectos de la guerra civil desatada en España en los años 30 tuvo una enorme repercusión en Cuba entre sectores sociales tan sensibles como la intelectualidad, la clase obrera y los estudiantes. Asimismo, los españoles residentes en Cuba se pronunciaron por lo que estaba ocurriendo en su país, aunque de muy distinta manera. La inmensa mayoría de los hombres adinerados se alineó al lado del ejército sublevado contra la Segunda República Española y, para defender estas ideas utilizaron los espacios cubanos de la prensa. Así, de una manera u otra, la opinión pública del país estuvo al tanto de lo que ocurría en el continente. (Muñiz, (2002). Debates Americanos: 12:  158-174)

En este encuentro haré referencia a la relación que se estableció entre Cuba y España durante el período en cuestión a través de un testimonio literario de una extraordinaria mujer de las letras españolas, quien desde una posición republicana narraría aspectos muy variados de este período. Se trata de María Teresa León quien publica en 1941 su obra Contra viento y marea, en Buenos Aires, lugar donde estaba exiliada.

No se trata de una poetisa cualquiera. A partir de la información presentada por la doctora Luisa Campuzano, a manera de prólogo en el libro recién publicado en Cuba, puedo sintetizar su vida de una manera breve. Nacida en 1903 en Logroño, capital de la provincia de La Rioja, en el seno de “una familia burguesa y culta”, su infancia transcurrió entre Madrid, Barcelona y Burgos, ciudad castellana a la que se sintió fuertemente ligada. Era sobrina de María Goyri, esposa del filólogo Ramón Menéndez Pidal y primera española en obtener un doctorado en Filosofía, lo cual favoreció su amor por las letras.  Estudió en la Institución Libre de Enseñanza, proyecto inspirado en la filosofía krausista, y se licenció en Filosofía y Letras. De ahí que pueda afirmarse que ella se educó en un ambiente ilustrado. Casada en segundas nupcias, en 1932, con el poeta andaluz Rafael Alberti, de ideas comunistas, fue este su compañero de luchas políticas y de creación literaria. Ambos participaron activamente, desde la proclamación de la Segunda República, en la defensa de la democracia republicana tanto dentro como fuera del país.

El matrimonio Alberti-León había llegado a Cuba en 1935 y encontró el país en pleno proceso de agitación política tras el fracaso de la Revolución del 33 y de la huelga de marzo de aquel año. Ambos pudieron apreciar la atmósfera de represión que llenó las cárceles cubanas de presos políticos, sobre todos aquellos que profesaban ideas de cambios radicales. De aquí saldrán para México y en ese país María Teresa iniciará su novela, la cual tendrá su final en Europa.

Su obra logra estremecer el imaginario de los cubanos. No es de extrañar que Juan Marinello, expresara: “España es, más que tema, atmósfera; más que ocasión, necesidad. España es novela y tratado, poema y ensayo, teatro e historia, porque es la vida mejor de nuestro día” (Comité Ibero-Americano, (1937), París: 7); y para un político e intelectual como Raúl Roa, España se comprara entonces con lo que Francia había sido en 1789: el símbolo de la libertad, “raíz y vehículo de una nueva etapa histórica, realidad y conciencia del mundo, como alguien ha dicho”. (Roa: (1937), La Habana: 25), porque en ese contexto internacional el eje de la lucha revolucionaria mundial se había trasladado a ese país. Luego advierte; “De los resultados de lo que allí estaba aconteciendo, dependería una involución en escala internacional hacia el medioevo o la inauguración de una época limpia de injusticias y sombra (Ídem, 25).

Con la convicción de vivir un momento privilegiado, la escritora participa directamente en el enfrentamiento, convoca a la resistencia y a luchar por mantener “la voluntad de victoria”. Se relaciona con la intelectualidad cubana, así como a las organizaciones políticas de izquierda. Así, en 1937 toma parte en el II Congreso Internacional de Escritores para la Defensa de la Cultura, celebrado en Barcelona, Madrid y Valencia.

Pero lo más interesante para un lector atraído por la historia es detenerse en la forma en que va expresándose en la novela la complejidad social; cómo se va tejiendo en los distintos episodios la diversidad de criterios en torno a la guerra. María Teresa, con su estilo poético, va completando las ideas en torno a cada hombre en particular y a la manera de ver su vida. Por eso no le bastan las grandes generalizaciones. En uno de sus diálogos se pueden apreciar las incertidumbres y las contradicciones. “¿Podemos alegrarnos de la guerra? Tú sabes bien que soy de la “Liga contra la guerra y el fascismo”. ¿No te parece –añadió- que hay una contradicción? Me da miedo. Ya se comienza a hablar en los periódicos de guerra civil. ¿Tú sabes lo que es la guerra? Yo ha he visto esta mañana: grandes extensiones con sus árboles tronchados, la tierra removida hasta las entrañas más honda.” (León: 157-158)

Y en otros pasajes describe las crudas repuestas que va provocando el conflicto armado. A los oficiales de carrera -no importaba su actuación- era difícil otorgarle confianza, después del deshonor cometido por la gente del orden. A la gran traición al pueblo este había contestado con “la improvisación y el entusiasmo, la Milicia Popular, alegre, inexperta, útil. Se habían manchado las espadas profesionales, muerto los laureles del clásico honor militar, y la sangre de los hermanos no se limpia fácilmente. ¡Guerra civil! Habían contestado las armas populares a los aceros aristocráticos, a las balas pulidas.  (…) Son las armas del pueblo que, de cuando en cuando, salen en la historia de las naciones en forma de motín, algarada, huelga o revolución (…) Siempre que las armas del pueblo relucen, se mellan las costumbres, se desbaratan los formalismos, se mueven las clases, avanza la humanidad y un espacio de esperanza histórica.”  (León: 272)

Sabido es que tras la derrota republicana miles de españoles fueron obligados a refugiarse en otros países de Europa y de América. María Teresa y Rafael Alberti corrieron la misma suerte que otros tantos españoles: el exilio. Dejó para la humanidad, entre otras muchas obras, su cultura y sensibilidad podrán ser evaluadas en el texto que aquí recomendamos, no solo como deleite, sino para aprender mejor la historia.

Los acontecimientos de España luego de declarada la guerra generaron una nueva dinámica en la relación de los españoles residentes en Cuba y los catalanes no estuvieron fuera de ese proceso de expectativas y toma de decisiones. Con posterioridad a la asonada fascista de 1936, un sentimiento de solidaridad se desató en apoyo a las fuerzas republicanas. Como respuesta se sucedieron movilizaciones de hombres y recursos en toda Cuba para ser enviados a la España en guerra. La cultura no quedó al margen, todo lo contrario; desde las actividades artísticas y literarias se fue creando un espíritu de resistencia a la vez que se advertía el peligro que acechaba a la humanidad.

 

Notas

* Conferencia presentada en el II Coloquio Presencias europeas en Cuba, 2018, del Centro para la Interpretación de las Relaciones Culturales Cuba-Europa: Palacio del Segundo Cabo.

Leonor Amaro Cano: Doctora. Historiadora, escritora e investigadora. Profesora Titular Consultante de Historia de la Universidad de La Habana durante 50 años. Profesora de Historia General y de Historia de España en la Facultad de Filosofía e Historia y del Colegio Universitario San Gerónimo de La Habana. Ha publicado artículos en revistas nacionales sobre la historia de España, el nacionalismo catalán, las relaciones Cuba-España y la presencia hispánica en Cuba.

Bélgica

Bélgica

Bélgica

Julio 21, 2020

 

Bélgica es uno de los países miembros fundadores de la Unión Europea, y acoge en su capital a las principales sedes de la Unión Europea.

Es conocido internacionalmente por su cerveza, sus chocolates y sus historietas.

Además de Bruselas, la capital, también son muy conocidas Brujas y Amberes.

Muchos consideran que es Brujas la ciudad más bonita de Bélgica y una de las más románticas de Europa, por su acento medieval y por los maravillosos canales que recorren la ciudad, la cual no ha crecido desde 1400, cuando era una de las capitales comerciales y culturales de Europa. Su Centro Histórico se incluye en la Lista del Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO desde el año 2000.

Uno de los símbolos de la ciudad de Amberes es el pintor barroco Pedro Pablo Rubens, uno de los más prolíferos de la Historia del arte, quien vivió y murió allí en 1640. Fue en esta ciudad donde se editaron los primeros mapas impresos en planchas de cobre. El iniciador de este tipo de cartografía en 1570 fue Abraham Ortelius.

Entre los artistas más singulares del surrealismo sobresale el belga René François Ghislain Magritte, quien dotó a este movimiento artístico de una carga conceptual basada en el juego de imágenes ambiguas y en el cuestionamiento de la relación entre un objeto pintado y el real, entre representación y realidad. Su pintura es reflexiva y minuciosa, no son revelaciones oníricas ni jeroglíficos, sino figuraciones cuyo sentido hay que descifrar.

El Manneken Pis, pequeña escultura de 55 cm que se encuentra en la Rue de l’Etuve, 31, Bruselas, es uno de los iconos representativos de Bélgica. La escultura, que forma parte de la tradición de ese país, también lleva implícito el sentido del humor belga.  Es costumbre, cada cierto tiempo, ataviarla con vestuarios representativos de diferentes expresiones culturales. Un museo conserva y exhibe el casi un millar de atuendos que la han engalanado. En 2017, el Manneken Piss, como parte de la Jornada de la cultura cubana en esta nación europea, se vistió como Elpidio Valdés.

Pero el más socorrido monumento de identidad es el Atomiun, que se construyó para la Exposición Universal de 1958, la primera que se celebró después de la Segunda Guerra Mundial, como símbolo del progreso científico y tecnológico en un mundo de paz. Representa nueve átomos de un cristal de hierro aumentado 165 billones de veces. Mide 102 metros de altura y está compuesto de 9 esferas de acero de 18 metros de diámetro (que también simbolizan las 9 provincias belgas). Cada esfera está destinada a una actividad concreta y están conectadas entre sí por galerías con escaleras mecánicas.

Chipre

Chipre

Chipre

Julio 21, 2020

 

Chipre está consagrada a Afrodita, la diosa del amor y la fertilidad. Cuenta una leyenda que, en las costas sureñas del país, nació de entre la espuma del mar Afrodita, en una concha gigante. Los rituales hacia ella dejaron huellas imborrables. Durante todo el año llegan a la zona mujeres infértiles o solitarias que le rezan a la diosa. Otros, más atrevidos, nadan en círculo tres veces alrededor de las rocas confiando en que rejuvenecerán un año por cada vuelta.

Chipre es la tercera isla más pequeña del Mediterráneo, después de Sicilia y Cerdeña. Fue declarada república en 1960.

Las dos principales etnias son la greco-chipriota y la turco-chipriota. Los descendientes turcos ocupan el norte y los griegos el sur, siendo estos el grupo poblacional más grande (80%). 

Su bandera es de las pocas en el mundo en tener una imagen del país, adornada con dos ramas de olivo que representan las dos etnias.

Entre los referentes artístico-religiosos se encuentra la Catedral de Santa Sofía, de estilo gótico; y las 10 iglesias pintadas del arte sacro bizantino, conocidas por su vasta y excepcional decoración en mosaicos y pinturas. El conjunto fue declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO, en 1985.

Chipre es un país de contrastes: hay tumbas neolíticas, restos arqueológicos fenicios, castillos medievales, viñedos serpenteantes, 300 días de sol al año y estaciones de esquí. Es una cultura sincrética, fruto de la simbiosis de las conquistas de diferentes civilizaciones europeas, asiáticas y africanas.

dest Holanda

Holanda

Holanda

Julio 21, 2020

 

Holanda es la tierra de los molinos de viento, de los tulipanes y de las bicicletas.

Uno de sus símbolos son los molinos de viento, declarados Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Hoy en día solo funcionan como ornamentos del paisaje holandés.

En este país, se encuentra el jardín más grande del mundo, el Keukenhof, declarado también Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO. Cada año se plantan en él alrededor de 7 millones de flores, la mitad de ellas tulipanes, convertido en ícono de los Países Bajos.

La bicicleta, acuática o terrestre, es el medio de transporte por excelencia de este país, la cual aparece hasta en los semáforos de la región.

Luego de la Segunda Guerra Mundial, se inició una reconstrucción total, con Ámsterdam como capital, convirtiéndose en uno de los países más desarrollados del mundo: Rotterdam tiene el puerto más grande de Europa y el segundo del mundo; La Haya es la sede del gobierno de los Países Bajos; y Gouda es conocida por el queso homónimo que se produce en dicha ciudad desde hace más de 300 años.

Uno de los hitos históricos y culturales es la Torre de las Lágrimas, de fines del siglo XV, ubicada en el antiguo Barrio Judío, que fue el punto de partida de los marineros que salían hacia las Indias, y el lugar de despedida de las familias; la plaza Dam, donde está el Monumento de la Liberación, un obelisco erigido en los años cincuenta para recordar la lucha contra el nazismo; y la Casa-museo de Ana Frank.

Holanda tiene una larga tradición de artistas de talla internacional como Rembrandt, Hieronymus Bosch (El Bosco), Peter Brueghel, Frans Hals, Piet Mondrian, Johannes Vermeer y Vincent Van Gogh. En los museos del país se encuentran algunas de las obras de arte más importante del mundo como La ronda nocturna, de Rembrandt, en el Rijksmuseum; La joven de la perla, de Vermeer, en la Galería Real de Pinturas Mauritshuis; y Los comedores de patata, de Van Gogh, en el museo que lleva su nombre.

Muchos consideran que Holanda es sinónimo de Países Bajos. Realmente, ella es la provincia más importante de las doce que constituyen el reino de los Países Bajos.

dest Desde WhatsApp Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo

Desde WhatsApp: Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo

Desde WhatsApp Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo

Julio 18, 2020

 

El pasado martes 15 de julio en el Centro para la Interpretación de las Relaciones Culturales Cuba-Europa, dimos comienzo al taller virtual infantil Mi experiencia en el Palacio del Segundo Cabo.  Este taller se desarrolla dentro del marco de las actividades de Rutas y Andares Un abrazo Virtual que ha decidido no pasar por alto su programación habitual de verano debido a la situación epidemiológica y ha tomado la iniciativa de hacer uso productivo de las nuevas tecnologías.

Siendo el empleo de las nuevas tecnologías como medio de aprendizaje e interacción con la cultura y el patrimonio, parte esencial del discurso museográfico del Palacio del Segundo Cabo, el reto de realizar un taller virtual parecía más que adecuado. Así nace este taller que a través de un grupo de WhatsApp  se propone lograr que los pequeños de casa puedan compartir sus vivencias en el Centro.

Desde una perspectiva educativa, de aprendizaje y creación, se les enseñarán las pautas y mensajes esenciales de cada sala apoyándonos en personajes y temas que representan los vínculos culturales entre Cuba y Europa. A través de imágenes, videos, audios y recorridos virtuales por el Centro, se adentrarán en un viaje por la historia contada en el mismo. Se busca incentivar la sensibilidad y el interés por el patrimonio nacional y su vínculo con las culturas europeas haciendo uso de las TICs y diversas actividades creativas. La meta es que mediante lo aprendido realicen su propia presentación, creando un recorrido por las salas permanentes del Palacio.

En los dos encuentros de esta primera semana, los niños se presentaron y contaron, mediante audios, como llegaron al Palacio por primera vez y que les pareció. Fue muy interesante saber que aunque no todos lo han visitado,  a través de los contenidos compartidos en las redes y la participación en los concursos se han hecho parte de un público virtual.

En estos encuentros también aprendieron un poco sobre el papel del Palacio del Segundo Cabo como puente cultural entre Cuba y Europa y conocieron curiosidades sobre el viejo continente, así como datos importantes de algunos de sus países: España, Francia, Alemania, Italia, Irlanda y Grecia.

En general, fue muy gratificante comprobar que las nuevas tecnologías pueden ser utilizadas para incentivar el aprendizaje y promover la cultura y el patrimonio, y además poder reafirmar que a pesar de cualquier epidemia o situación, los niños siempre están dispuestos a aprender si son correctamente estimulados.

Hotel Brooklyn

Los Países nórdicos y Cuba: una relación de varios siglos

Hotel Brooklyn

Tatiana Guerra Hernández

Julio 18. 2020

 

El presente trabajo es una aproximación a las relaciones establecidas entre Cuba y los países nórdicos a través del tiempo. Aparece en él un compendio de datos recolectados sobre los intercambios de estos países con Cuba por medio principalmente de las personalidades que han arribado a nuestras costas y han traído su cultura, así como también han sido influenciados de alguna manera por la nuestra.

Suecia

Desde finales del siglo XVIII tenemos noticias de la llegada a Cuba entre 1783 y 1784, de Peter Olof Swartz, botánico, y micólogo, sueco, arribado a la isla como alumno del destacado científico Car Von Linné. Tiene la importancia de ser uno de los primeros en describir plantas de nuestro país en varios de sus libros. Más tarde en el siglo XIX uno de los primeros inmigrantes suecos que se tienen noticias en Cuba fue el dentista Mauricio Carlos Koth, quien estaba radicado en La Habana desde 1840, en la calle del Obispo número 46.

Entre las ilustres viajeras suecas arribadas a Cuba en el s XIX se encontraron Jenny Lind y Federica Bremer. Nacida en Estocolmo en 1820, Jenny Lind fue una célebre cantante y actriz que en 1851 actuó en el Teatro Tacón de La Habana. Su coterránea, Federica Bremer, cuando la vio en La Habana, expresó de ella, que toda la primavera sueca había brotado en su rostro. Dio cuatro conciertos, el último de los cuales lo dedicó a los pobres recaudando para ellos, 8 000 pesos [1].

Junto a Jenny Lind, Federica Bremer fue la personalidad más influyente e importante de Suecia que visitó Cuba en el siglo XIX. Su reportaje de Cuba está publicado entre 1853 y 1854 en el libro de tres tomos titulado El Hogar en el Nuevo Mundo, un clásico dentro de la literatura sueca. Se alojó en La Habana en la esquina de Oficios y Obrapía, según una tarja a su nombre colocada en el lugar. Durante su estancia en Cuba, observó al detalle la sociedad, se impactó de manera singular por la naturaleza cubana, la que describe con gran simpatía. Su sensibilidad hacia ella la hace comentar que en Cuba las abejas no pican, llevando a extremos de idealismo el sentimiento de bienestar que experimentó en esta Isla. 

Otro artista sueco del siglo XIX relacionado estrechamente con Cuba fue el pintor sueco de José Martí: Hermann Norrman quien nació en 1864, en los extensos bosques de Suecia. Llegó a Nueva York en 1887, donde se relaciona con Martí y surge una especial simpatía entre ambos. Retrató a Martí en la oficina donde el Apóstol atendía los asuntos consulares de Uruguay, Paraguay y Argentina. La obra, fechada cerca de 1891, fue donada por Amelia al Museo Casa Natal José Martí. Cuando Martí murió en combate, el pintor, comentó a un amigo: “Martí fue el hombre más inteligente que he conocido. Ahora, también se ha perdido esa ilusión”.

Erik L. Ekman fue un naturalista sueco considerado uno de los grandes exploradores de la naturaleza cubana en el área de la botánica. Descubrió 35 000 colecciones de plantas, 2000 especies y 40 familias. Ekman fue, el primero en escalar el Pico Turquino entre los días 17 y 18 de abril de 1915. Al llegar a la cima, dejaron enterrada en una pirámide de piedra, dentro de una botella de ron Bacardí sus nombres escritos en una carta y Erik procedió a nombrar los picos subsiguientes: Cuba, y Suecia.

Por otra parte, el poeta nacional sueco, Evert Taube tuvo un fugaz paso por La Habana. En sus años mozos se enroló como marinero llegando al puerto habanero a principios del siglo XX, como uno de los 10 000 marineros suecos y noruegos que diariamente arribaban a La Habana de paso para Estados Unidos. En sus poemas refleja el impacto que recibió de la ciudad cuando desembarcó en ella, su música y sus calles.

En el ámbito religioso tenemos presencia sueca en La Habana por medio de Santa Brígida, patrona de Suecia. La orden de Santa Brígida, proclamada patrona de Europa y de las viudas, llegó a la Habana el 8 de marzo de 2003, cuando quedó inaugurado y bendecido el convento de la Orden del Santísimo Salvador de Santa Brígida en una esquina de la calle de Teniente Rey y Oficios de esta ciudad. Con relación al mundo de las letras, en el año 2014 el gobierno de Suecia otorgó el Premio Memorial Astrid Lindgren a la escritora cubana Julia Lydia Calzadilla Núñez (1 de agosto de 1943), autora de literatura infantil y juvenil.

Dinamarca

En 1897, María Méndez Pérez dio gran parte de su casa en el Paseo del Prado -menos un salón de la planta baja- en arrendamiento a una danesa, de la que solo conocemos su apellido Weidemann, para instalar allí, el denominado hotel Brooklyn. El establecimiento abrió sus puertas a principios del siglo XX, con gran calidad y confort, precios moderados, un servicio excelente y empleados que hablaban español, inglés, alemán, francés, noruego y danés. Su restaurante se consideraba de primera clase y se especializaba en cocina americana, aunque servía platos especiales criollos.

A finales de 1952 Christine Jorgensen se convierte en la primera transexual llegada a esta ciudad invitada por Rodney, coreógrafo del Cabaret Tropicana. Con su apariencia femenina decide trabajar como actriz en clubes nocturnos mostrando su arte en el mundialmente famoso cabaret, así mismo logra grabar algunas canciones que quedaron guardadas en algún archivo de la ciudad.

Casi una década después, en 1967 llega a La Habana el destacado artista plástico de vanguardia Jorn. Asger Oluf Jørgensen, es considerado uno de los máximos exponentes del expresionismo abstracto y el más afamado artista visual dinamarqués del siglo XX. Al llegar a La Habana, el pintor decidió trabajar sobre un muro de la Casa de los Manuscritos de la Revolución Cubana, que había fundado Celia Sánchez en 1964.

El destacado diseñador y artista cubano Alfredo Rostgaard (1943-2004) tuvo origen danés. Nació en Guantánamo, de padre chino-cubano, madre cubana y abuela jamaicana. Alfredo reconoce que su apellido es de origen danés, aunque el abuelo que lo tenía venía desde México. Rostgaard diseñó cerca de 200 carteles. Uno de los más reconocidos es el que realizó para el encuentro de la Canción Protesta de Casa de las Américas en 1967.

En 1964, el cineasta danés Theodor Christensen, considerado maestro del documental danés, llega a Cuba para realizar un audiovisual inspirado en las mujeres. Ella, fue el resultado del trabajo desplegado en la Cuba de los 60, además de ser el primer filme producido por el ICAIC que abordó la temática de la mujer en las nuevas circunstancias sociales.

Noruega

En el año 1842, se promulga una orden de captura contra un marinero noruego llegado a las costas de Cuba nombrado Cristen Halvoosen, el cual se dio a la fuga desde el puerto de La Habana con destino a Matanzas en un bergantín inglés llamado Eagle.

A principios del siglo XX se desarrolla un comercio de importación de gran importancia con Noruega de pescado seco, especialmente el Bacalao, de gran aceptación por nuestra población. Su calidad y precio lo colocó como uno de los platillos preferidos o más populares a principios de la centuria. En esta época los noruegos llegados a Cuba y establecidos como inmigrantes eran muy pocos apenas sumaban 22, los suecos eran un total de 23 siendo los daneses los de mayor cifra, 42.

El 13 de noviembre de 1948, en el Auditoriun de La Habana, hoy teatro Amadeo Roldan, se presentó la soprano noruega Kirsten Flagstad, junto a Max Lorenz y bajo la dirección de Clemens Kraus para poner en escena la importantísima ópera Tristan e Isolda del destacado compositor alemán Richard Wagner. Kirsten vuelve a Cuba el año siguiente invitada esta vez por la Sociedad Pro Arte Musical, acompañada del pianista Edward Hart. Por otra parte, no debemos pasar por alto la influencia de uno de los grandes del teatro universal Henry Ibsen, con su obra Casa de muñecas versionada en Cuba en múltiples ocasiones.

En política, Noruega y Cuba ofrecieron sus países como mediadres del diálogo de la paz en Colombia. Noruega se destacó en el tema de género, trabajó con los derechos de las mujeres involucradas en los conflictos, ayudó en los temas de asuntos humanitarios y puso especial atención al problema de la eliminación de minas.

Finlandia

Es el país de menor intercambio con la Isla, sin embargo, tuvo la ayuda cubana cuando le fue necesario. En 1939 entró en guerra con la Unión Soviética, motivo por lo que Finlandia perdió territorio. En esa época en Cuba surge un comité de solidaridad llamado Comité Nacional de Auxilio a Finlandia y radicado en la calle de Cuba nº 219 altos. Tuvo el objetivo de recaudar fondos por medio de actos públicos, fiestas benéficas y colectas para prestar ayuda a la nación finlandesa enviándoles mercancía como azúcares, tabacos, o cigarros.

 

Notas

[1] Leonardo Depestre Cantony: Cien mujeres celebres en La Habana, editorial José Martí, 2014, p. 17.

* Conferencia presentada en el I Coloquio Presencias europeas en Cuba, 2017, del Centro para la Interpretación de las Relaciones Culturales Cuba-Europa: Palacio del Segundo Cabo.

Tatiana Guerra Hernández: Licenciada en Español-Literatura en el Instituto Superior Pedagógico Enrique José Varona. Ha trabajado durante más de 15 años en la Oficina del Historiador de la ciudad de La Habana, principalmente como investigadora histórica de inmuebles para la restauración, labor que realza para la Empresa RESTAURA. Ha impartido conferencias y recorridos especializados en distintos eventos desarrollados en el Centro Histórico, así como para la Agencia de Viajes San Cristóbal. Colabora con el proyecto cultural Rutas y Andares para descubrir en familia, desde 2010.

dest Tate Modern

Tate Modern

Tate Modern

Julio 14, 2020

 

El último de nuestros Andares Virtuales del ciclo temático Por los grandes museos de Europa estuvo dedicado a un espacio en el que conviven el arte moderno y contemporáneo. Nos referimos a la Tate Modern, que se mueve entre la reflexión, el espectáculo y la interacción con el público.

La Tate Modern abrió sus puertas en mayo de 2000. Se halla en la antigua central eléctrica de Bankside, un edificio de acero y ladrillos reconvertido para su nueva función por los arquitectos suizos Herzog & de Meuron. Su novedad, frescura y confianza prontamente atrajo la atención del público, incluso de aquellos poco aficionados al arte contemporáneo. En su colección figuran grandes artistas, como Monet, Matisse, Picasso, Francis Bacon, Salvador Dalí, Andy Warhol, Joseph Beuys, Hélio Oiticica, Víctor Grippo, Anish Kapoor, Barnett Newman y Gerhard Richter, por solo mencionar algunos.

En su Sala de las Turbinas, el atrio principal del museo y un espacio privilegiado para exposiciones temporales, han tenido lugar obras que han marcado el imaginario alrededor de la Tate, como son The Weather Project (2003), de Olafur Eliasson; Shibboleth (2007), de Doris Salcedo; Meshes of freedom (2009), de Cildo Meireles; y Sunflower seeds (2010), de Ai Wei Wei.

dest British Museum

British Museum

British Museum

Julio 14, 2020

 

El British Museum es uno de los museos más importantes y cada año recibe cerca de 10 millones de visitantes de todo el mundo. Sus colecciones abarcan campos diversos del saber humano como la historia, la arqueología, la etnografía y el arte.

El museo y su biblioteca abrieron las puertas al público en 1759. Sin embargo, en 1997 la biblioteca se trasladó a un nuevo edificio cercano y se llevó 12 millones de volúmenes y decenas de manuscritos y sellos, lo cual permitió que el museo se ampliara.

Custodia más de 7 millones piezas de la historia de la cultura humana desde sus orígenes hasta la actualidad, aunque muchas se encuentran almacenadas por falta de espacios para exhibirlas.

En la galería de escultura egipcia se exhibe desde 1802 la “Piedra de Rosetta”, clave para descifrar los caracteres jeroglíficos. De 72 cm de altura, es una piedra con una inscripción bilingüe, griego y egipcio, de un decreto del Faraón Ptolomeo V. Es considerada hoy una joya de la historia del lenguaje y la transcripción.

El museo siempre ha estado abierto, con excepción de las dos guerras mundiales y, recientemente, la pandemia del coronavirus.